Баннеры

Ансамбль классической и современной музыки Class&Jazz
Композитор и поэтесса Ольга Кузьмичева
Музыковедческий сайт Ars Longa - История и анализ классической музыки
Дуэт арф
Счетчик тИЦ и PR

Сейчас он-лайн

Сейчас 9 гостей и ни одного зарегистрированного пользователя на сайте

Нравится
0

Е. Мякотин - Музыкальная грамота - Темповые обозначения

Рейтинг:   / 1
ПлохоОтлично 

Евгений Мякотин.
Музыкальная грамота

(учебно-методическое пособие, Саратов - 2008)

Часть I. Теоретические сведения о музыке.

Тема первая - Нотная запись музыки.

§8. Темповые обозначения.

 

Темп является одним из важнейших выразительных средств не только в музыкальном искусстве, но и в хореографии, поэзии, театре, киноискусстве, то есть в тех видах искусства, которые связаны с временными категориями.

Обозначения темпа в нотной записи появились где-то около XVII века. Несмотря на то, что темп является показателем скорости движения, а значит, он в некоторой степени является физической категорией, его критерии достаточно относительны. Такие определения темпа как, например, «медленно», «неторопливо», «довольно быстро», «достаточно умеренно», «в темпе вальса» и др. обладают субъективными свойствами и во многом зависят от художественного чутья исполнителя, от его умения понять и воплотить авторский замысел. В XIX веке была сделана попытка определить более точные значения музыкальных темпов с помощью изобретённого венским механиком Н. Мельцелем метронома[1]. Однако обозначение темпа посредством цифр, означающих определённое количество ударов в минуту, не приобрело повсеместный характер, хотя и достаточно часто используется.

В академической музыке существует традиция определения темпа итальянскими обозначениями, хотя это не является обязательным правилом. Многие композиторы обозначали темп на своём родном языке (немецком, французском, русском и т. д.). В последнее время в современной музыке, особенно в джазовой, всё чаще применяются англоязычные темповые определения. Кроме того, обозначения темпа зачастую связаны с определениями способа и характера исполнения музыкального произведения.

Таким образом, в современной нотной записи существуют достаточно большое количество темповых обозначений. Во всех музыкальных примерах данного пособия в случае использования иноязычных определений темпа даётся его перевод, однако в музыкальной практике это принято не всегда, поэтому постарайтесь постепенно их запомнить. Ниже приводится перечень наиболее часто применяемых определений темпа.

 

Медленные темпы

Largo (лáрго) – широко

Lento (лéнто) – медленно, протяжно

Adagio (адáжио) – медленно, плавно

Grave (грáве) – тяжеловесно, важно

Slow (слáу) – медленно

 

Средние темпы

Sostenuto (состенýто) – сдержанно

Andante (андáнте) – не спеша, спокойно

Andantino (андантúно) – неторопливо, чуть быстрее, чем Andante

Moderato (модерáто) – умеренно

Allegretto (аллегрéтто) – оживлённо, чуть медленнее, чем Allegro

Swing (свинг) – в среднем темпе

Medium (мúдиам) – умеренно

 

Быстрые темпы

Allegro (аллéгро) – скоро

Con moto (кон мóто) – с движением, оживлённо

Vivo (вúво) – живо

Presto (прéсто) – быстро, очень скоро

Fast (фаст) – быстро

Bright (брайт) – довольно быстро

 

Изменение темпа

rit., ritenuto (ритенýто) – замедляя, сдерживая

ritard., ritardando (ритардáндо) – запаздывая

accel., accelerando (аччеллерáндо) – ускоряя

double time (дабл тайм) – в два раза быстрее

a tempo (а тéмпо) – в прежнем темпе

tempo primo (тéмро прúмо) – в первоначальном темпе

 

Свободный темп

rubato (рубáто) – в свободном темпе

ad libitum (ад лúбитум) – темп по желанию

 

zadaniya-ico Задания:

  1. Ритмические упражнения №30-32 .Учите эти ритмические рисунки с учётом темповых обозначений. Здесь вы впервые встретите шестнадцатые длительности. В счёте для них нет отдельных слогов, поэтому попробуйте как бы «растягивать» счёт, чтобы шестнадцатые ноты получались более ровными:

    zad-1

     

  2. №37-43 (раздел «Одноголосие»). Спойте эти мелодии с учётом предписанного темпа. Обратите внимание в №41-43 на точность исполнения шестнадцатых нот.
  3. №11 и 12 (раздел «Многоголосие»).
  4. Мы уже довольно много разучили различных мелодий и песен. Теперь попробуем сочинить свою. Это не очень сложно. Перед вами несколько четверостиший с ритмическим рисунком. Выберете любой из них и несколько раз продекламируйте его, соблюдая написанный ритм[2]. Попробуйте слегка напевать выбранное четверостишье. Не беда, если поначалу мелодии получаются не очень красивые, со временем они станут более выразительные. После того, как вы выбрали из разных вариантов мелодию наиболее удачную и запомнили её, попробуйте подобрать её на фортепиано или гитаре. Если мелодия получилась достаточно сложная и её нелегко подобрать на инструменте, немного упростите её[3]; если мелодия простая, а подобрать сложно даже её начало, попробуйте спеть чуть пониже или чуть повыше. После того, как пройдён и этот этап, осталось только правильно записать свою песню (не забудьте обозначить темп).

Хуторок (А. Кольцов)

 

Мелодия (Н. Цыганов)

 

zad-4

 

zad-5

 

О, позабудь былые увлеченья (Котляревская)

 

 



[1] Метроном представляет собой механически качающийся маятник с передвижным грузиком. Частота колебаний маятника регулируется передвижением грузика по шкале с обозначенными на ней цифрами. Удары маятника соответствуют пульсации музыкального метра. В настоящее время используются также электронные метрономы.

[2] Если хотите, можете изменить ритмический рисунок, но обязательно запишите свой вариант.

[3] Не стремитесь «впихнуть» в свою мелодию побольше сложных скачков, диезов и бемолей; красота музыкальной мелодии зависит не от её сложности.

Копирование материалов только со ссылкой на первоисточник
© MusStudent 20 мая 2007 - 2012